volver a menú principal



Taller de composición: 

técnicas de escritura y de semiótica en la composición contemporánea instrumental 

 

Impartido por Edson Zampronha (Brasil)

 

20 a 24 de Julio de 2009

 

¿Cuáles son los procedimientos de la composición actual más novedosos? Después del postserialismo, del espectralismo y de la complejidad, ¿qué guión técnico fundamental está presente en la música contemporánea más reciente y original?
Este Taller de Composición consiste en una serie de encuentros con el compositor Edson Zampronha, con el objetivo de perfeccionar y profundizar el entrenamiento en composición de los participantes durante una productiva estancia de cinco días.
Además de la posibilidad de la valiosa experiencia práctica en todas las fases del proceso de composición, el curso mostrará los recursos más recientes para la técnica de composición musical. Incluye elementos prácticos de la semiótica aplicables a la composición, expandiendo de manera muy poderosa las técnicas de escritura actuales. Estas originales herramientas son una matriz segura para la interconexión de la música con otros lenguajes como la imagen, la danza y el texto.
Hay dos modalidades de participación: oyentes y compositores activos. Para los oyentes no será necesaria la composición de una obra en el taller y podrán participar de todas las actividades.
Los compositores activos podrán componer una obra durante el taller (o traerla previamente compuesta) para que sea comentada e interpretada por el trío residente durante el curso. La obra deberá ser compuesta para Flauta Travesera, Trompa y Piano o cualquiera de sus combinaciones.

 

DESTINATARIOS 
Alumnos o profesionales de la educación o formación, compositores, músicos y artistas, otros estudiantes, o público interesado en general. 
Para participar como alumno oyente en este curso, no es necesario tener conocimientos musicales.  

CONTENIDOS

- Conferencias sobre novedosas técnicas de escritura asociada a la semiótica para la composición musical contemporánea.
- Conferencia sobre los modernos recursos técnicos de composición instrumental para Flauta, Trompa y Piano.
- Sesiones de análisis de obras contemporáneas recientes según la perspectiva tradicional y semiótica.
- Tutorías sobre los trabajos de los participantes.
- Workshop de los participantes con los intérpretes supervisado por Edson Zampronha.
- Concierto final de los trabajos presentados.

PROFESOR

EDSON ZAMPRONHA (1963) es compositor. Sus composiciones han sido galardonadas con dos premios de la Asociación de Críticos de Arte de São Paulo. En 2005 ha sido el vencedor con el Grupo SCIArts del 6º Premio Sergio Motta, el más importante de Brasil en Arte y Tecnología, por la instalación sonora Atractor Poético.
Ha sido compositor invitado en distintos centros como LIEM-CDMC (Madrid, España), PHONOS (Barcelona, España) y Universidad de Birmingham (Inglaterra).
Sus composiciones han sido presentadas en destacados festivales y conciertos de música contemporánea: conciertos BEAST en Birmingham, Festival de Bourges, Sonoimágenes en Buenos Aires, The Los Angeles Philharmonic Orchestra Green Umbrella, JIEM en Madrid, y Bienal de Música Contemporánea Brasileña en Rio de Janeiro, entre otros.
Sus obras están incluidas en diez CDs lanzados por diferentes instituciones y sellos discográficos.
Es Doctor en Comunicación y Semiótica - Artes - por la Pontificia Universidad Católica de São Paulo, y es Master en Composición Musical por la Universidad Federal de Rio de Janeiro.
Ha trabajado como investigador invitado en la Universidad de Helsinki (Finlandia) y Universidad de Valladolid (España), y como profesor invitado en España en la Universidad de Valladolid y Universidad Complutense de Madrid.
Es autor del libro Notação, Representação e Composição (São Paulo: Annablume), y es el editor, junto con María de Lourdes Sekeff, de la serie de libros Arte e Cultura - Estudos Interdisciplinares (São Paulo: Annablume).

www.zampronha.com


HORARIO:           
10.30 h a 14.00 h / 16.30 h a 19.00 h            
Concierto: Viernes 24 de Julio, a las 20h.
Las visitas a los museos de Urueña se concertarán dentro de este horario según el interés de los alumnos.

LUGAR     
Centro e-LEA de Urueña (Villa del Libro- Diputación de Valladolid)

PRECIO
Alumnos activos: 120 €    /    Alumnos oyentes: 60 € 
Se expedirá certificado de asistencia por una duración de 40 horas.

El precio incluye visitas a la Fundación Joaquín Díaz, Museo de campanas y Museo de instrumentos "Colección Luis Delgado".

SE ENTREGARÁ DIPLOMA DE ASISTENCIA POR PARTE DEL AULA DE MÚSICA DE LA UNIVERSIDAD DE VALLADOLID Y TALLERES VILLALBÍN POR EL TOTAL DE HORAS ESTIPULADO. EN EL DIPLOMA, APARECERÁ LA CALIFICACIÓN DE APTO / NO APTO, CON EL FIN DE QUE LOS ALUMNOS QUE LO DESEEN PUEDAN SOLICITAR UNA CONVALIDACIÓN DE CRÉDITOS EN SUS RESPECTIVAS UNIVERSIDADES.

 

Boletín de inscripción

Ingreso en el nº de cuenta de Caja España: 2096-0176-15-3722315700

Una vez recibido el boletín de inscripción por email y comprobado el ingreso en la cuenta bancaria, se enviará a todos los matriculados el acuse de recibo del boletín y el justificante del pago.

Si no se alcanzara el número mínimo de inscripciones, el curso no tendría lugar y se reintegraría el total de la matrícula.

En caso de cancelarse la inscripción por causas ajenas a la organización, las condiciones del reembolso serán las siguientes:
- antes del 1de Julio, el 50% del reembolso - después del 1 de Julio no se efectuará reembolso.

COLABORAN

Universidad de Valladolid

Aula de Música

Vicerrectorado de Relaciones Institucionales

 

 

 

 

-Sobre Urueña

Talleres de Formación Villalbín (Urueña - Valladolid)
Fax: 983 71 74 70         Móvil: 616 11 86 43         Email: talleres@villalbin.com